Privée de scène, comme beaucoup d’artistes, la volubile Nora Hamzawi a dû imaginer un spectacle inédit pour la radio « Public Imaginaire » et créer un spectacle de marionnettes en ligne afin d’expliquer la crise sanitaire aux enfants « Guignol et le voleur de masque ». Enfin de retour sur scène, TMC a le plaisir d’offrir à ses téléspectateurs son nouveau spectacle, nommé aux Molières, le mercredi 26 janvier en direct depuis la salle mythique du Casino de Paris !
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Être une star, tout le monde en rêve, car ça paraît fabuleux. Sauf que ça ne l'est pas. La célébrité est une galère sans nom. Tanguy Pastureau en sait quelque chose. Il raconte les déboires des stars d'hier et d'aujourd'hui et démontre tout l'intérêt de rester un anonyme, perdu au milieu de la foule.
A la fois auteur dramatique, philosophe d'avant-garde, poète bizarre, polémiste ardent, homme d'armes, Savinien Cyrano de Bergerac est un bretteur infatigable, un querelleur bravache et cabotin. Il aime en secret sa cousine, la coquette Roxane, qui de son côté est amoureuse d'un jeune cadet de Gascogne, Christian de Neuvillette, beau comme un dieu mais peu spirituel. Redoutant les brimades de ses compagnons d'armes, elle cherche à le faire protéger par son terrible cousin. Cyrano accepte et Christian, conscient de son manque d'esprit, lui demande conseil. Voici Cyrano embarqué dans une aventure qui à la fois le ravit et le met torture : il écrit les lettres d'amour de son rival, lui suggère des paroles douces à dire à sa bien-aimée et parvient même, caché dans l'ombre sous sa fenêtre, à faire une vibrante déclaration à la jeune femme. Vaincue par l'amour, elle se penche sur son balcon pour embrasser Christian.
A quelqu'un de mauvaise foi, mieux vaut ne rien dire. Parce qu'aujourd'hui tout est sujet à discussion, un couple s'en donne à coeur joie. Trottinette, chirurgie esthétique, #MeToo : le débats sont lancés, mais on ne sait pas où ils vont retomber, ni dans quel état. Qui peut dire quoi ? Quand ? A qui ? Et dans quelles circonstances ? Alors qu'il est des domaines où la parole se libère, il y a des choses qu'on semble ne plus pouvoir dire. Des petits mots du quotidien aux questions existentielles en passant par les secrets de famille, une femme et un homme disent et se contredisent.
Changeant d'époques et de costumes, chantant ou dansant au gré des moments marquants de L'Histoire, sept comédiens se penchent sur le destin poético-tragico-absurde de l'humanité. De César à Louis XIV en passant par Jeanne d'Arc, Catherine de Médicis ou La Boétie, ils incarnent une centaine de personnages.
Victoire Berger-Perrin met en scène cette pièce pleine de fantaisie, d'émotion et de poésie, adaptée du roman d'Olivier Bourdeaut. Un spectacle capté en décembre 2020 au Trianon où elle fait virevolter Julie Delarme – la mère extravagante -, Didier Brice, et Victor Boulenger.
Christian Clavier et Didier Bourdon reprennent les rôles tenus par Jean Poiret et Michel Serrault dans la pièce La Cage Aux Folles. Trente-cinq ans après, la pièce écrite par Jean Poiret retrouve les planches. Albin et Georges, deux homosexuels, tiennent un cabaret de danseurs travestis appelé «La Cage aux folles». Albin fait des scènes de plus en plus fréquentes à Georges. Ce dernier reçoit la visite de Laurent, le fils qu'il a eu à l'occasion d'une liaison hétérosexuelle; ce dernier lui apprend qu'il va se marier. Le problème: les parents de la fiancée sont très conservateurs, et ignorent tout de la profession et de la vie sexuelle des futurs beaux-parents de leur fille...
Pierre-François Kadabra est un magicien un peu maladroit, poète et lunaire, très amoureux de Claudine, sa compagne et partenaire. Cette dernière serait un peu trop présente dans le duo si l'on en croit leur agent artistique qui aimerait remplacer Claudine par son petit ami. Pierre-François va devoir redoubler d'habileté et de tours de passe-passe pour sauver la place de celle qu'il aime. Le magicien se souvient qu'il est d'abord un magicien et qu'il dispose de quelques astuces et autres tours de magie dans son sac : il va subtilement utiliser ses compétences pour garder auprès de lui la femme de sa vie.
C'est la vie d'une feignasse hyperactive : une femme qui adorerait se détendre, prendre son temps, trainer sur ses blogs préférés dans son canapé en sirotant un café... sauf que dans la vraie vie, elle a un boulot, un enfant, un ex, des factures à payer, des poils à épiler... Parce qu'il faut tout gérer : sa mère omniprésente, l'anniversaire de son fils, ses élèves qui prennent Molière pour une dent... Vanessa Kayo a décidé d'agir, et de tout faire pour assumer sa feignassitude
Six danseurs nous entraînent dans un maelström visuel effréné et plein d’humour. En 20 tableaux, ils revisitent les icônes du ballet, de la danse contemporaine, de salon, sportive et rythmique, académique ou acrobatique. C’est une ode à la danse, où la dérision côtoie l’exigence. L’occasion pour les néophytes de découvrir ses grands thèmes incontournables, et pour les plus avisés de les redécouvrir sous un jour nouveau, mais jamais dénaturés.
Carla est une femme élégante et dynamique qui voue un soutien inconditionnel à son mari, François, homme politique en pleine campagne électorale. Ils forment un couple solide depuis 30 ans. Leur vie, bien installée, tourne beaucoup autour de François, mais lorsque Carla ouvre ce jour-là un courrier qui lui annonce une nouvelle peu banale, toute cette belle stabilité va fortement être remise en cause. Et comme une catastrophe n’arrive jamais seule, Louise, leur fille adoptive, arrive avec des nouvelles plus contrariantes que rassurantes la concernant. Ce tsunami de révélations va faire prendre conscience à chacun de ses croyances, de sa place et dévoiler leurs vrais visages.
Les meilleurs moments du spectacle enregistré au Théâtre Déjazet (Jean Bouquin) à Paris les 12 et 13 décembre 1996. Le couple de comiques, qui a fait ses armes à la radio puis à la télévision, s'était jeté corps et âme dans la préparation de spectacles destinés à être présentés en France et en Europe.
Cinq ans depuis Moi, Mario son dernier spectacle solo, après plus de 1 500 représentations de ses précédents spectacles livrées devant au-delà d’un million de spectateurs, Mario Jean revient en force et en grande forme, avec un désir de se renouveler, de progresser et de surprendre encore. Son style unique, polyvalent et rassembleur, lui permet d’aborder des thèmes dans lesquels les gens se reconnaissent, tout en les étonnant. Parmi les sujets de prédilection d’Aller de l’avant, il y a notamment l’intelligence et la bêtise humaine, les joies et les peines de vieillir, la surconsommation, la télévision et la publicité, ses enfants qui sont encore à la maison et il réserve un numéro sur le consentement sexuel.
Le mot "nègre" du roman d'Agatha Christie a disparu des nouvelles traductions. Ce n'est pas le cas dans cette pièce de 1970. Mais tout le talent reste intact : dans une maison isolée, dix invités qui ne se connaissent pas font face à une mystérieuse voix les accusant tour à tour de meurtres. Qui se cache derrière cette terrible vengeance ?
Capté au Théâtre de la Scala à Paris. L'humoriste Jason Brokerss a une théorie : Quand tu rencontres quelqu'un pour la première fois, inconsciemment, en 20 secondes la personne se fait un avis sur toi et décide si tu es quelqu'un de bien ou pas. Moi j'ai une étape en plus. Avant de prouver que je suis quelqu'un de bien, je dois d'abord prouver que je ne suis pas quelqu'un de pas bien. 20 secondes c'est pas beaucoup. A partir de ce constat, Jason Brokerss livre un spectacle décalé et plein d'humour sur ces petites représentations du quotidien et cette fameuse 21ème seconde.
Baptiste est malheureux : sa fiancée Katia vient de le quitter. Pour retrouver l'amour et séduire Chloé, son béguin de lycée, l'humoriste décide d'utiliser sa notoriété et de demander un peu d'aide à des amis. Ainsi, sur la scène de la Cigale, Baptiste partage ses souvenirs d'adolescent gentil qui jouait les durs pour plaire aux filles. Il accueille Willy Rovelli, mais aussi Jarry, un homosexuel épanoui, qui raconte son passage chez les majorettes, Charlotte Gabris, ou encore Alexandre Astier pour un stand-up. Quant à Florence Foresti, Mustapha El Atrassi ou encore Manu Payet, ils lui prodiguent quelques conseils. Kheiron, Navo, Kyan Khojandi le rejoindront également.
Performing in the round and engaging audience members during his act, Carmichael addresses a wide range of subjects, including Trump’s victory, climate change, supporting the troops, animal rights, being a good boyfriend and his top four fears, as well as exploring larger themes like race, politics, love and family.
Alors que son épouse s’est absentée pour le week-end de Pâques, Stéphane invite une jeune femme à prendre un dernier verre chez lui. Sophie, sa femme, rentre plus tôt que prévu et les surprend ensemble à une heure tardive. Dans la précipitation de ne pas se faire démasquer, il lui annonce que la belle Julie n’est autre que sa fille issue d’un précédent mariage dont il lui a caché l’existence. De là, de mensonges en inventions, avec la complicité de Julie, il brode un passé rocambolesque… au risque que la situation lui échappe complétement !
Subtil, sensible et touchant? Probablement! Serein? Pas tout à fait. Hilarant? Absolument! Jean-François vieillit et l'expérience l'oblige à évoluer. Il est maintenant conscient de sa propre fragilité. Dans ce spectacle, il doit régler ses comptes avec la vie avant que la vie ne le rattrape... Jean-François Mercier séduit son public avec la véhémence qu'on lui connaît. Fidèle à lui-même, il demeure gras et sexe à souhait, tout en étant plus réfléchi. Comment dire? Dorénavant, Jean-François tourne sa langue sept fois dans votre bouche avant de parler.
Acclamé par la critique de TVA en passant par le Journal de Montréal et La Presse ainsi que par ses pairs, Paquet voit le jour fait l’unanimité! Dans un décor glamour à la Broadway, Dominic Paquet présente son deuxième « one man show » dans un style bien à lui. L’humoriste présente un spectacle très physique, incarnant plus d’une quarantaine de personnages sur scène. Il maîtrise à la perfection mimiques, changements de voix et impressionne par ses prouesses vocales. Confiée à nul autre que Michel Courtemanche, la mise en scène se distingue de par sa nomination au gala les Olivier 2011. Avec plus de 50 000 billets déjà vendus, Dominic Paquet est sans contredit la nouvelle sensation de l’humour au Québec!
Si on lui demande « peut-on faire un spectacle d’humour sur la guerre ? » Jérémy vous dira que oui, parce que la guerre, c’est chouette ! Alors il a creusé, creusé, et osera répondre aux questions que vous n’osez même plus poser ! Sommes nous vraiment protégés par des flics en roller ? Daesh, est-ce vraiment une start-up qui monte ? Est-ce que les entreprises qui ont fait fortune grâce au régime nazi doivent s’en vouloir ? Peut-on faire de l’humanitaire et avoir une terrasse en teck ? Il vous donnera aussi une formation antiterroriste, et vous expliquera pourquoi Al Qaida sans Ben Laden, c’est comme Apple Sans Steve Jobs.
Spectacle satirique et grinçant sur les travers de l'homme et la société vu par cet excellent humoriste. Sketches: Intro, Le névrosé psychotique, L'artiste dégagé, QI 130, Gardez Sakharov, Les piles, Les cintres, Les juifs, Rachid, La merveille, L'ascenseur, J'ai envie de tuer quelqu'un, Ondine, Bilan.
Ce téléfilm est réalisé comme un spectacle composé de saynètes racontant la tranche de vie de clients ainsi que les mésaventures du propriétaire de l'établissement, homosexuel, joué par Pierre Palmade. On suit les histoires de 16 personnages ou groupes de personnages, évoluant chacune en 3 scènes ou sketchs. Ces scènes sont entrecoupées par les actions du patron du restaurant ainsi que celles du personnel ou encore les chansons du pianiste noir-américain toujours en accord avec le thème abordé lors de la scène précédente. Les situations humoristiques traitent de divers thèmes de société tels que l'amour extra-conjugale, l'héritage, la sexualité, l'argent ou encore la solitude.
Un spectacle d’un nouveau genre. Installé sur la scène du théâtre de l’Européenne, Kyan Khojandi harangue la foule venue assister à une performance scénique jamais vue à la télévision, et qui a été baptisée Soixante. Pendant une heure, les spectateurs vont voir défiler soixante artistes, humoristes et comédiens qui auront une minute en tout et pour tout pour réaliser leur sketch et faire rire leur audience. Un show qui permet de découvrir l'univers personnel de chacun des intervenants, et offre une grande variété de prestations. Le spectacle est suivi d'un making of, qui montre l'envers du décor de ce show inédit.