Dans ce spectacle, Gad Elmaleh emprunte la forme du stand-up en s'adressant directement au public. Il introduit ainsi de nombreux personnages comme, notamment, celui du « Blond », l'homme parfait qui n'a aucun souci pour surmonter les aléas de la vie. Il place ce personnage dans différents contextes comme les sports d'hiver, un restaurant, la piscine ou l'aéroport. Sommaire : 1. Intro / 2. Les States / 3. La peur de l’avion / 4. Plan vigipirate / 5. Le ski / 6. Le blond / 7. Les sports / 8. Je ne suis pas blond / 9. Ma femme / 10. Le cinéma américain / 11. I’m a moroccan / 12. Je bois de l’eau / 13. Les comédies musicales / 14. R’n’B / 15. J’ai envie d’être chanteur / 16. L’Europe en chansons / 17. L’entracte / 18. Les grands magasins / 19. La télévision / 20. La discothèque / 21. L’australopithèque

Le regard de Gad Elmaleh sur le rêve américain et son expérience d\'immigré aux Etats-Unis.

Après Sans tambour et une tournée internationale avec Oh My Gad !, joué en anglais, dans plus de quinze pays, Gad Elmaleh est de retour avec un one-man show inédit, D'ailleurs. Un spectacle intime et jubilatoire ! Pendant près de deux ans, l'humoriste a sillonné la France avec ce sixième spectacle mêlant stand-up et personnages, libéré de la volonté de plaire. Un retour sans filtre et très attendu de son public à découvrir dans cette captation au Dôme de Paris. Gad Elmaleh se confie sur son quotidien, son aventure américaine, sa relation avec ses parents, ses fils et ses anciennes petites amies.

L'humoriste préféré des français propose un one-man-show plus intimiste, à la mise en scène sobre et épurée. Ce nouveau spectacle plus personnel analyse avec brio les petits tracas du quotidien. Gad Elmaleh révèle encore ce don de l'observation hors pair qu'on lui connaît depuis ses débuts. L'humoriste y livre une écriture qui allie l'efficacité comique du stand up, à la grandiloquence de son jeu théâtral tout en usant de sa gestuelle inimitable. Un pur moment de rire en compagnie de Gad !

Des confusions embarrassantes aux coutumes déconcertantes, l'humoriste français Gad Elmaleh raconte sa toute nouvelle vie américaine à un public montréalais ravi.

Après une tournée triomphale et près de 300 dates jouées à guichets fermés, Gad Elmaleh est de retour au Palais des Sports de Paris pour ses dernières représentations parisiennes avec son spectacle "Papa est en haut". Un spectacle qui a déjà séduit plus d'un million de personnes dans les plus grandes salles de France. Un succès phénoménal qui confirme une nouvelle fois l'affection que porte le public au comédien. Au fur et à mesure des représentations, le spectacle a changé et évolué, Gad Elmaleh a su capter et s'imprégner des rencontres et des échanges avec son public tout en conservant son thème "fil rouge" : la paternité. Comme les trois premiers spectacles de Gad, celui-ci est largement autobiographique. "Papa est en haut", c'est du grand "Gad" : une gestuelle précise et burlesque tout en élégance, un sens aigüe de l'improvisation et une grande interactivité avec le public. Gad fait aussi place à la musique en jouant admirablement du piano, de la guitare, des percussions.

Tel un conte de Noël… Gad Elmaleh nous raconte son histoire et pourquoi il a voulu faire une telle fête après vingt ans de carrière, comment il s'y est pris et surtout ce qu'il a ressenti quand vient enfin le moment pour lui de souffler ses vingt bougies d'amour avec la scène.Deux mois dans la vie de Gad Elmaleh pendant la préparation de ce spectacle, "20 ANS DE SCENE", et les représentations quasi quotidiennes. L'occasion de plonger dans la vie de l'artiste à l'aube de cette page de vie qui se tourne et qui ouvre de nouvelles perspectives d'avenir. Vingt ans de carrière…l'un des moments les plus importants de la vie de l'artiste dont nous serons les témoins privilégiés, et ce dans la plus grande intimité puisque Gad Elmaleh a accepté de nous ouvrir son cœur et nous confier son ressenti à l'apogée de sa carrière.

Marcel est un simple employé dans une bijouterie. Il a fait la connaissance de Jo et Loulou lors d'une journée au champ de courses, sans avoir connaissance de leurs activités malhonnêtes. Le trio est venu passer l'après-midi dans les bois. La fille du patron de Marcel, Renée, s'est imposée auprès d'eux parce qu'elle a des vues sur l'employé. Mais Loulou s'intéresse également à Marcel depuis qu'elle connait son métier et que Tintin, son homme qui est sous les verrous, lui réclame de l'argent...

Parce que c'est désormais presque devenu une tradition, lorsque Noël s'en vient, le plus brave des peuples de la Gaule (c'est à dire, nous) s'attend à trouver sous le sapin le Cougnou (la Cougnole, la Cognole, le Bonhomme-de-pâte ou encore la Coquille) et la retransmission de l'enregistrement public du nouveau millésime de François Pirette. Et cette année, ce n'est certainement pas un vilain-virus-minus qui allait décourager notre Petit-papa-François de descendre par nos cheminées cathodiques pour déposer ses grands éclats de rire par milliers dans nos petits souliers, que du contraire.

François Léveillée sur DVD, c’est une invitation à découvrir un humoriste et conteur en parfaite maîtrise de son travail d’écriture qui aborde de façon pertinence le sujet de la cinquantaine, la vie de couple avec ses hauts et ses bas, la féminisation des valeurs, la rénovation, ainsi que la « dure » réalité des adolescents d’aujourd’hui. Sans oublier son célèbre Bob Cashflow.. C’est aussi la rencontre, par le biais d’entrevues, avec des complices de toujours : Jean-Michel Anctil, Lise Dion, Yvon Deschamps, France d’Amour, Mike Ward ainsi que ses deux filles, Emma et Sarah, qui rendent un vibrant hommage à l’artiste mais également à l’homme sensible et... distrait qui se cache derrière l’humoriste!

Franck Dubosc est célibataire ! Il s'est fait larguer par sa fiancée Véro et en est soudain devenu romantique. Non il ne l'a pas trompée, juste une petite fois : ce n'est pas tromper, c'est comparer. Alors il raconte, frime, vérités à l'appui et il tente d'oublier leur première rencontre, leur premier «break», leurs vacances au camping, son séjour en hôpital psychiatrique, Bamby sa soi-disant maîtresse.

« A 50 balais, le plus dur c’est que t’es un vieux pour les jeunes, et t’es un jeune pour les vieux, t’es fifty fifty... Mi figue-mi raisin... Sec, pour le coup ». A la fois éternel séducteur aux yeux couleur océan et jeune papa poule attendri par ses deux petits super-héros, Franck Dubosc nous livre un nouveau spectacle d’une sincérité totale et d’une drôlerie imparable! « J’ai 50 ans et j’aime ça!!! » Vous aussi, vous allez adorer les « fifty balais and the dust » de Franck Dubosc.

Florence Foresti s’offre Bercy pour rendre hommage à une artiste qu’elle adore : elle-même. Un show à sa démesure (1m60) avec : Des sketchs inédits (pas encore écrits), Des nouveaux personnages (et des anciens), Des parodies Live (et vidéo, c’est moins fatigant), Des chorégraphies avec des meufs (mais pas trop bonnes quand même), Et des Guests (si ils viennent). Filmé au Palais Omnisports de Paris Bercy le dimanche 23 septembre 2012.

Un ministre, soucieux de la respectabilité, s'oppose à la publication des mémoires de son ex-épouse, une vedette de music-hall.

En rentrant d'une soirée avec un ami médecin, Françoise découvre le corps à moitié dévêtu d'un homme qu'elle fait installer dans sa maison en attendant qu'il reprenne ses esprits. Pendant ce temps, Jérôme, son mari, égratigne son mariage dans les bras d'une maîtresse, Sylvie. Rongé par le remords, il décide de rompre et veut confesser sa faute à sa femme. Cette dernière est convaincue, non pas de son infidélité, mais d'un casse qu'il aurait commis au même moment, l'homme retrouvé inanimé ayant reconnu sa voiture. Il s'ensuit un quiproquo dont Jérôme découvrira qu'il a été victime d'une machination...

Avec Florent Peyre on est au théâtre comme au cinéma ! Il passe d’un personnage sorti d’un film muet à Super Mario. D’un Mafieux imposteur, à un psychopathe à sa maman ! Virtuose de la connerie, il virevolte d’une émotion à l’autre, vous soulève et vous colle au siège en même temps ! Dans une mise en scène bien ficelée, son one man show vous procure la même sensation que ses nombreux passages dans « Vendredi Tout est Permis avec Arthur » ou « On n’demande qu’à en rire », celle d’avoir pris une claque, mais qui fait super du bien !

2ème one-woman-show enregistré à la Cigale en 2004, Florence Foresti se déchaîne sans complexe sur la scène. La galerie de personnages qu'elle présente multiplie les portraits mordants et cocasses. L'humoriste puise dans les futilités de la vie quotidienne des situations aussi pétillantes qu'étonnantes. L'irresponsabilité des garçons et la légèreté des filles est, par exemple, l'un de ses sujets de prédilection. Avec ce one-woman-show, Florence Foresti fut propulsée sur le devant de la scène.

25 ans après les débuts de sa carrière, Florence Foresti parle sans détour et avec son franc-parler habituel de la séduction, sur un ton drôle et percutant. C'est l'occasion pour l'humoriste de dresser un bilan de l'état des relations homme-femme cinq ans après #MeToo. L'auto-dérision qui la caractérise revient à de multiples reprises dans ce seule-en-scène au titre inspiré de la chanson emblématique de Sabrina, véritable tube des années 1980. Florence Foresti explore également un panel d'autres situations de la vie quotidienne.

Comment faire cohabiter les deux faces des mères d\'aujourd\'hui : entre maturité et excès, errant des jardins d\'enfants aux boîtes de nuits les plus branchées ? et surtout comment maîtriser l\'art de passer de l\'un à l\'autre en toutes circonstances.

Après trois ans d'absence, Florence Foresti remonte sur scène avec ce nouveau spectacle qui décline les travers de la société et porte un regard amusé sur ses contemporains. L'humoriste, quadragénaire, évoque également la manière dont elle vit le décalage générationnel avec les jeunes. Servi par des textes percutants ce stand up épingle les éléments de la vie que nous ne remarquons plus : les réseaux sociaux, les smartphones, l'amour, les enfants, l'éducation ou encore l'école... Avec humour et nostalgie elle raconte l'épilogue d'une jeunesse, d'une époque peut-être plus simple.

Imaginé pour l'édition 2008 du festival «Juste pour rire» de Nantes, dont Florence Foresti était la marraine, ce spectacle est arrivé à Paris enrichi de surprises. Sur la scène du Palais des Sports, l'humoriste a réuni ses amis et les a conviés à laisser libre cours à leur style ravageur sur le thème des relations hommes/femmes. Sketches inédits, chansons, parodies, imitations et même spectacle de danse : les numéros spécialement écrits pour l'occasion mélangent habilement les genres.

L'Irlande est l'invitée d'honneur de la 52e édition du Festival de Lorient, dont le "grand spectacle" (ou "Horizons Celtiques"), point d'orgue de la manifestation, se déroule cette année au stade du Moustoir. Le "grand spectacle", dont l'ambiance et les 500 artistes séduisent chaque année les publics de tous âges, met en avant la crème des traditions celtes. En plus du spectacle, les téléspectateurs sont invités à pénétrer dans les coulisses, avec des anecdotes et des confidences des musiciens. Alternant ainsi les interprétations en "live", et les rencontres avec les participants, "le grand spectacle" est un show complet qui dévoile au public l'essence même des cultures celtes.

On peut aimer un homme, coucher avec un autre et faire des enfants à un troisième. C'est en cherchant à éprouver cette théorie que Noémie rencontrera des hommes, des femmes, des homos, des hétéros, des bisexuels, des transsexuels, des mères de famille, des infidèles... et peut-être celui qui fera voler cette théorie en éclats. Une femme libérée est-elle heureuse? En tous cas une femme libérée est souvent drôle! Noémie de Lattre et 5 autres comédiens de la Troupe à Palmade ont créé ce spectacle qui avec un humour féroce décrit les revers de l'amour moderne. Décapant, attachant, déroutant et finalement rassurant, voilà ce qu'on pourrait «entre autre» dire de ce spectacle.

Il s’essaie aux traits d’esprit. Il vulgarise la littérature. Zigzague entre absurde et philosophie. Il dénoue les non-sens et complique la logique. Marche en funambule entre théâtre et humour. Rappelle sur scène Camus, Saint-Exupéry, Rilke, Shakespeare ; les dépoussière d’un revers de manche pour un ultime fou rire. Pour une dernière tendresse. Puis s’égare sans perdre le fil. Jongle malgré lui. C’est un poète des temps modernes, un fou, un petit prince, transportant dans sa valise le tendre drame de la vie. Alors à l’amour ! à la poésie ! aux rires ! Et à l’éclat !

Jo et Emma vivent ensemble depuis vingt-cinq ans, et tout va pour le mieux, jusqu'a ce que Emma décide une chose : "Faut que ça change !" Mais pourquoi, puisque tout va bien ? C'est sans compter sur l'aide du voisin et de deux autres protagonistes qui mettront leur grain de sel dans la vie pas si rangée du couple.

Dans son premier spectacle, la Belge Fanny Ruwet parle de l'échec que représente sa vie sociale, de malaise, de la fois où elle a été invitée à un anniversaire par erreur, de phasmes et de la mort. Désir, ou non, d'enfant, bisexualité ou encore féminité sont autant de sujets au coeur de son propos où elle se dépeint comme une misanthrope et fait passer son manque d'empathie pour du génie comique.

Une famille recomposée, quoi de plus banal aujourd'hui? Oui, mais maintenant, que va-t-il se passer dans cette famille? Alors on fait comment? Qui garde qui? Et la maison? Qui la garde? Et les nouveaux conjoints? Ils sont comment? Et leurs gosses, ils vont s'entendre comment avec les autres gosses? Bref, un joyeux bordel en perspective! Après Le Clan des divorcées et 10 ans de mariage, Alil Vardar crée sa nouvelle pièce. Une fois de plus, il reste dans les sujets qu'il affectionne particulièrement, le couple, la famille.

A quelqu'un de mauvaise foi, mieux vaut ne rien dire. Parce qu'aujourd'hui tout est sujet à discussion, un couple s'en donne à coeur joie. Trottinette, chirurgie esthétique, #MeToo : le débats sont lancés, mais on ne sait pas où ils vont retomber, ni dans quel état. Qui peut dire quoi ? Quand ? A qui ? Et dans quelles circonstances ? Alors qu'il est des domaines où la parole se libère, il y a des choses qu'on semble ne plus pouvoir dire. Des petits mots du quotidien aux questions existentielles en passant par les secrets de famille, une femme et un homme disent et se contredisent.

Agitateur depuis 2000, Fabrice Eboué enchaîne les scènes, et passe peu à peu expert dans l'art de balancer des vacheries en toute décontraction. Cheveux hirsutes, attitude nonchalante, auto-dérision et provocation forment la ligne directrice de son spectacle où il impose son regard affûté, ses textes avisés, efficaces et percutants. Humoriste, notamment au Jamel Comedy Club, danseur, chanteur, musicien, chroniqueur pour Laurent Ruquier sur Europe 1, cracheur de feu, il propose un stand up à l'américaine...

Plus rien à perdre... Fabrice Eboué se lâche comme jamais dans ce nouveau spectacle. S'il s’en donne à coeur joie sur les véganes les complotistes ou son couple mixte c’est surtout de lui-même qu’il préfère rire ! 1h30 d’une colère saine et jubilatoire !

Après le succès de «Faites entrer Fabrice Eboué», l’agitateur reprend les hostilités avec son tout nouveau spectacle : « Fabrice Eboué, levez-vous !».Toujours accusé du même crime, il fait à travers le procès de son existence celui de notre société… Sans pudeur ni démagogie ! Entre la peine de mort, la religion ou Oscar Pistorius, il prend le pari de rire et de faire rire des sujets les plus sensibles…